Γνωρίστε το 11ο Beyond Borders

Με κεντρικό ερώτημα «Τι μένει αν αφαιρέσεις το προφανές;», το Beyond Borders επιστρέφει με την 11η διοργάνωσή του, μετατρέποντας για ενδέκατη συνεχή χρονιά, το Καστελλόριζο σε σημείο συνάντησης δημιουργών, επαγγελματιών και κοινού από όλο τον κόσμο, επιβεβαιώνοντας ότι το ντοκιμαντέρ δεν αποτελεί μόνο μέσο καταγραφής της πραγματικότητας, αλλά και πράξη ευθύνης συμμετοχής και βαθύτερης κατανόησης του κόσμου που μοιραζόμαστε.

H φετινή διοργάνωση επιλέγει να στρέψει το βλέμμα της σε όσα συχνά παραμένουν αθέατα: στις ανθρώπινες εμπειρίες που διαφεύγουν των κυρίαρχων αφηγήσεων, στις λεπτές αποχρώσεις της Ιστορίας και στη δύναμη που έχει το το ντοκιμαντέρ να δημιουργεί χώρο για διάλογο, κριτική σκέψη και ουσιαστική κατανόηση. Σε μια περίοδο κατά την οποία οι γεωπολιτικές ανακατατάξεις, οι ανθρωπιστικές κρίσεις και η αμφισβήτηση θεμελιωδών αξιών επαναπροσδιορίζουν τη συλλογική μας πραγματικότητα, το Beyond Borders παραμένει πιστό στην αποστολή του: να αναδεικνύει ιστορίες που υπερβαίνουν σύνορα, στερεότυπα και βεβαιότητες, υπερασπίζοντας τα ανθρώπινα δικαιώματα, την ελευθερία έκφρασης και την ιστορική μνήμη.

Κύριος θεσμικός εταίρος του Beyond Borders είναι το ΕΚΚΟΜΕΔ, ο κρατικός φορέας που έχει ως αποστολή του την προώθηση της ελληνικής οπτικοακουστικής παραγωγής σε Ελλάδα και εξωτερικό.

Η φετινή θεματική αντανακλάται και στην ίδια την πορεία του Φεστιβάλ. Αντιμέτωπο με σημαντικές οικονομικές προκλήσεις και με τη διαρκώς αυξανόμενη επισφάλεια των πολιτιστικών πόρων, το Beyond Borders κλήθηκε φέτος να επαναπροσδιορίσει τα ουσιώδη στοιχεία της ύπαρξής του. Όταν αφαιρούνται οι βεβαιότητες, οι δεδομένες χρηματοδοτήσεις και οι σταθερές του παρελθόντος, τι είναι εκείνο που παραμένει; Ποιος είναι ο πυρήνας που εξακολουθεί να δίνει νόημα και προοπτική σε έναν πολιτιστικό θεσμό;

Από αυτόν ακριβώς τον προβληματισμό αντλεί έμπνευση και η φετινή οπτική ταυτότητα της διοργάνωσης, σχεδιασμένη από την Polkadot Design. Η αφαίρεση μετατρέπεται σε δημιουργική πράξη. Ο περιορισμός γίνεται γλώσσα. Το κενό δεν αντιμετωπίζεται ως έλλειμμα αλλά ως πεδίο δυνατοτήτων, ως χώρος όπου αναδεικνύονται με μεγαλύτερη καθαρότητα οι ιδέες, οι άνθρωποι και οι αξίες που συγκροτούν το Φεστιβάλ.

Όπως δηλώνει η Ειρήνη Σαρίογλου, καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ: «Το κεντρικό μας ερώτημα, λειτουργεί ως αφετηρία αναστοχασμού και καλλιτεχνικής διερεύνησης. Σε συνθήκες πολύ περιορισμένων πόρων και αυξημένης επισφάλειας, επαναπροσδιορίζουμε την ουσία μας, βλέποντας την αφαίρεση ως δημιουργική δύναμη.».

Το Φεστιβάλ έλαβε φέτος 634 ταινίες από 156 χώρες (375 ταινίες μεσαίου και μεγάλου μήκους και 259 μικρού μήκους). Από τις 42 ταινίες που προκρίθηκαν να διαγωνιστούν στο φεστιβάλ, οι 35 προβάλλονται σε ελληνική, διεθνή και παγκόσμια πρεμιέρα, ενώ πολλές από αυτές έχουν ταξιδέψει στα μεγαλύτερα κινηματογραφικά φεστιβάλ του κόσμου όπως το Βερολίνο, το Λοκάρνο, το Άμστερνταμ (IDFA), η Κοπεγχάγη (CPΗ:DOX), κ.ά. Φορέας διοργάνωσης είναι το Ελληνικό Ίδρυμα Ιστορικών Μελετών (ΙΔΙΣΜΕ), ενώ πολύτιμη είναι η συνδρομή φορέων παγκόσμιου βεληνεκούς (όπως FIPRESCI, ZDF, ARTE, RAI TV, Al Jazeera, Swiss Films, IDF Prague, κ.ά.).

Το Beyond Borders θα φιλοξενήσει και φέτος 3 διαφορετικές σκηνές προβολών: Το Κυρίως Διαγωνιστικό Τμήμα, το οποίο περιλαμβάνει 18 ταινίες ντοκιμαντέρ μεσαίου και μεγάλου μήκους (ανάμεσά τους 3 ελληνικές παραγωγές) και το μicro Διαγωνιστικό Τμήμα, το οποίο περιλαμβάνει 24 ταινίες ντοκιμαντέρ μικρού μήκους (ανάμεσα τους 5 ελληνικές παραγωγές και συμπαραγωγές), ενώ ως τρίτη σκηνή προβολών – εκτός διαγωνιστικού προγράμματος – θα υπάρχει η σκηνή του Πανοράματος, η οποία περιλαμβάνει 14 ταινίες μικρού, μεσαίου και μεγάλου μήκους, όπου θα φιλοξενούνται καθημερινά κινηματογραφικά αφιερώματα και ταινίες με δυνατό αποτύπωμα.

Κεντρικός άξονας του φετινού Πανοράματος είναι το αφιέρωμα στο ελβετικό ντοκιμαντέρ, σε συνεργασία και με την υποστήριξη της Swiss Films, όπου το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει εννέα επιλεγμένα ελβετικά ντοκιμαντέρ από καταξιωμένους δημιουργούς, όπως οι Christian Frei , Jacqueline Zünd και Nicolas Wadimoff, ενώ φέτος πρώτη φορά, σε συνεργασία με το HEAD- Genève, θα προβληθούν και 4 μικρού μήκους ταινίες σπουδαστών της σχολής. Ένα πολυφωνικό μωσαϊκό της ελβετικής παραγωγής ταινιών ντοκιμαντέρ, που αποτυπώνει την εξέλιξη, την τόλμη και τη δημιουργική ανανέωση του είδους.

Στο πλαίσιο της εξωστρέφειας και των συνεργειών με διεθνείς φορείς πολιτισμού και έρευνας, η 11η έκδοση του Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει εκπροσώπους από ένα τιμώμενο ΜΜΕ, ένα τιμώμενο ακαδημαϊκό ίδρυμα και ένα τιμώμενο κινηματογραφικό φεστιβάλ: Τιμώμενη Χώρα είναι η Ελβετία, Τιμώμενο ΜΜΕ θα είναι φέτος το Al Jazeera Documentary ( Κατάρ), καθώς και ο ραδιοτηλεοπτικός σταθμός Alpha TV. Τιμώμενο φεστιβάλ θα είναι ένα από τα μεγαλύτερα φεστιβάλ ντοκιμαντέρ του κόσμου, το Visions du Réel, ενώ Τιμώμενο Ακαδημαϊκό Ίδρυμα το HEAD- Genève.

ΒΡΑΒΕΙΑ

Στα δύο διαγωνιστικά τμήματα απονέμονται συνολικά 10 βραβεία:

Το Χρυσό (Grand Prix) Στεφάνι Μεγίστης (2.000 ευρώ), τo Αργυρό και Χάλκινο Στεφάνι Μεγίστης (1.500 και 750 ευρώ αντίστοιχα) με τη χορηγία της ΕΡΤ για την καλύτερη ταινία που πραγματεύεται ιστορικά γεγονότα και προσωπικότητες, τρέχοντα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα και την προώθηση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων με οποιαδήποτε μορφή και τρόπο. Το Βραβείο ΕΚΚΟΜΕΔ, χορηγία του ΕΚΚΟΜΕΔ – Creative Greece για το καλύτερο ντοκιμαντέρ Έλληνα σκηνοθέτη (1.000). Το Βραβείο “Οδυσσέας” (2.000), με την πρωτοβουλία και υποστήριξη της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας, για το καλύτερο ντοκιμαντέρ ομογενή σκηνοθέτη. Το Βραβείο #ThisisEU της Αντιπροσωπείας της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα για το ντοκιμαντέρ που προωθεί καλύτερα τις σύγχρονες ευρωπαϊκές αξίες και το Βραβείο FIPRESCI για την καλύτερη ταινία που επιλέγεται από τη Διεθνή Ομοσπονδία Κριτικών Κινηματογράφου. Ο Χρυσός, Αργυρός και Χάλκινος Φοίνικας (1.000, 750 και 500 ευρώ αντίστοιχα) με την υποστήριξη του ZDF  για την καλύτερη μικρού μήκους ταινία ντοκιμαντέρ από πρωτοεμφανιζόμενο σκηνοθέτη. Βραβευμένες και επιλεγμένες ταινίες του μicro θα προβάλλονται στo ZDF – ένα από τα μεγαλύτερα ευρωπαϊκά τηλεοπτικά δίκτυα ντοκιμαντέρ.

Το Στεφάνι Μεγίστης,πουβρέθηκε σε αρχαίο τάφο (θήκη) το 1913 στο Καστελλόριζο και χρονολογείται από τα μέσα του 4^ου αιώνα π.Χ., απονέμεται σε πιστή χειροποίητη ρέπλικα, κάθε χρόνο,  στις καλύτερες ταινίες του Κυρίως Διαγωνιστικού Τμήματος.

ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ

Την Κριτική Επιτροπή του Κυρίως Διαγωνιστικού Τμήματος συγκροτούν καταξιωμένοι επαγγελματίες από το χώρο του κινηματογράφου και των οπτικοακουστικών τεχνών. Πρόεδρος της Επιτροπής είναι ο Christian Frei, σκηνοθέτης και παραγωγός, με πολυετή παρουσία και αναγνώριση στην διεθνή κινηματογραφική σκηνή. Την επιτροπή συμπληρώνουν o Peter Arens, επικεφαλής του τμήματος history and science στο ZDF· ο Θανάσης Βασιλείου, σκηνοθέτης και καθηγητής κινηματογράφου, η Πίμη Φασούλα, διευθύντρια επικοινωνίας και marketing Alpha TV, καθώς και o Adel Ksiksi, υπεύθυνος σχεδιασμού και προγραμματισμού του Al Jazeera Documentary.

Την Κριτική Επιτροπή του Διαγωνιστικού Τμήματος μicro συγκροτούν προσωπικότητες από το χώρο της δημοσιογραφίας και του κινηματογράφου, με πρόεδρο την Michaela Kolster, δημοσιογράφο και διευθύντρια προγράμματος του ZDF/PHOENIX. Συμμετέχουν επίσης ο Θανάσης Νεοφώτιστος, σκηνοθέτης, o Λευτέρης Φυλακτός, σκηνοθέτης και προϊστάμενος τμήματος πολιτιστικών, επιμορφωτικών & παιδικών προγραμμάτων της ΕΡΤ, ο Μarcin Kundera, σκηνοθέτης, καθώς και ο Aurélien Marsais, προγραμματιστής κινηματογραφικών φεστιβάλ.  

Στην Επιτροπή FIPRESCI συμμετέχουν οι κριτικοί κινηματογράφου Paolla Casella, Nino Kovacic και Ρόμπυ Εκσιέλ.

ΤΑΙΝΙΕΣ ΕΝΑΡΞΗΣ & ΛΗΞΗΣ

Η τελετή έναρξης και λήξης της 11ης διοργάνωσης του Beyond Borders αποκτά φέτος ξεχωριστή σημασία, καθώς και οι δύο ταινίες ντοκιμαντέρ που θα προβληθούν, αποτελούν έργα των ίδιων των αναπτυξιακών προγραμμάτων του Φεστιβάλ.

Συγκεκριμένα, το Φεστιβάλ σηκώνει αυλαία με την ταινία Where Shadows Rest της Μαριάννας Οικονόμου, η οποία ολοκληρώθηκε με την υποστήριξη του Beyond Borders Co-Production Forum, επιβεβαιώνοντας τον ουσιαστικό ρόλο του θεσμού στην ανάπτυξη και υλοποίηση διεθνών συνεργασιών.

Αντίστοιχα, η 11^η έκδοση θα ολοκληρωθεί με την παγκόσμια πρεμιέρα της ταινίας Island Me A Film της Danae Elon, ένα κινηματογραφικό πορτρέτο με επίκεντρο το ίδιο το Καστελλόριζο, αναδεικνύοντας την ιστορία, τη μνήμη και τη μοναδική ταυτότητα του ακριτικού μας νησιού.

Με αυτόν τον τρόπο, τόσο η πρώτη και η τελευταία προβολή της 11ης διοργάνωσης αναδεικνύουν έμπρακτα τη συμβολή του Beyond Borders όχι μόνο ως τόπου προβολής, αλλά και ως χώρου δημιουργίας, συνεργασίας και παραγωγής νέων κινηματογραφικών έργων με διεθνή προσανατολισμό.

CO-PRODUCTION DEVELOPMENT FORUM & PITCHING LAB

ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΟΥ ΕΚΚΟΜΕΔ

Φέτος, το Φεστιβάλ εγκαινιάζει  τη νέα πιλοτική πρωτοβουλία του, το πρώτο Co-Production Development Forum: Έλληνες δημιουργοί και παραγωγοί θα έχουν την μοναδική ευκαιρία να πραγματοποιήσουν κατ’ ιδίαν συναντήσεις δικτύωσης με διεθνείς commissioning editors, sales agents και εκτελεστικούς παραγωγούς από κορυφαίους οργανισμούς (ARTE, Al Jazeera, ΖDF, ΕΡΤ) υπό την καθοδήγηση του Rudy Buttignol C.M. μέσα από ένα τετραήμερο εντατικό πρόγραμμα (24-27 Αυγούστου), όπου θα αναπτύξουν τις επιλεγμένες προτάσεις τους.  

Για το πρώτο έτος λειτουργίας του, ο θεσμός είναι αποκλειστικά αφιερωμένος σε ελληνικές παραγωγές ή συμπαραγωγές, υπό την αιγίδα του ΕΚΚΟΜΕΔ, με σκοπό την ανάδειξη και προώθηση του ελληνικού κινηματογράφου, υπό το φως και εν αναμονή των 39ων Ευρωπαϊκών Βραβείων Κινηματογράφου, που θα φιλοξενηθούν στην Αθήνα.   

Αναπόσπαστο τμήμα του Φεστιβάλ είναι και το διήμερο Audiovisual Pitching Lab, στο οποίο παρουσιάζονται διαδικτυακά 12 projects απ’ όλον τον κόσμο. Κορυφαίοι επαγγελματίες από το χώρο της κινηματογραφικής βιομηχανίας συμβάλουν έτσι καθοριστικά στη διαμόρφωση και στην υλοποίηση του μελλοντικού κινηματογραφικού γίγνεσθαι. Επικεφαλής συντονισμού (Head Moderator) είναι και φέτος η Claudia Schreiner (Documentary Campus Masterschool, Γερμανία), ενώ την Κριτική Επιτροπή αποτελούν φοιτητές και φοιτήτριες από το συνεργαζόμενο δίκτυο κινηματογραφικών σχολών του Beyond Borders: Mehmet Ferruh Kıray (Τουρκία), Alma Dumitras Bojescu (Ρουμανία) και Elise Le Floch (Γαλλία). Το project που θα επιλεγεί από την κριτική επιτροπή, θα λάβει υπηρεσίες sound post production, μετά την ολοκλήρωση της ταινίας, ύψους 3.000 ευρώ, από την εταιρείαEye of the North Studios – Sound PostProduction Services.

ΔΙΚΤΥΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΣΧΟΛΩΝ

Δίνοντας έμφαση όχι μόνο στην προβολή ντοκιμαντέρ αλλά και στην εκπαίδευση και επαγγελματική εξέλιξη της νέας γενιάς κινηματογραφιστών, το Φεστιβάλ έχει δημιουργήσει ένα πρωτοποριακό συνεργαζόμενο Δίκτυο Κινηματογραφικών Σχολών, το οποίο περιλαμβάνει μερικές από τις σημαντικότερες σχολές της Νοτιοανατολικής και Κεντρικής Ευρώπης, της Μέσης Ανατολής, της Νότιας Αμερικής, Αυστραλίας και Ασίας. Η σύμπραξη με τις κινηματογραφικές σχολές περιλαμβάνει ενδεικτικά τη συμμετοχή ολοκληρωμένων ταινιών στη μicro διαγωνιστική σκηνή, τη συμμετοχή σπουδαστών στην κριτική επιτροπή του Pitching Lab, τη συμμετοχή στη διεθνή ομάδα σπουδαστριών/ών κινηματογράφου με στόχο την εκμάθηση των σταδίων παραγωγής, τη συμμετοχή στις ομάδες προγραμματισμού του Φεστιβάλ, κ.ά.

Συμμετέχουν οι σχολές: Σχολή Κιν/φου & Τηλεόρασης Λυκούργου Σταυράκου, Τμήμα Κινηματογράφου ΑΠΘ, Lodz Film School (Πολωνία), National Academy of Theatre and Film Arts (Βουλγαρία), Faculty of Dramatic Arts in Belgrade (Σερβία), Beirut Film Institute (Λίβανο), Academy of Performing Arts, Sarajevo (Βοσνία), Faculty of Theatre and Film-UBB (Ρουμανία), Munich Film School (Γερμανία), Film Academy Baden-Württemberg GmbH (Γερμανία), Kadir Has University και Maltepe University Communication Faculty (Τουρκία), Escuela Nacional de Cine of Venezuela (Βενεζουέλα),  Australian Film Television and Radio School (Αυστραλία), Institut d’Études Scéniques Audiovisuelles et Cinématographiques (Λίβανος), Creadoc Master – University of Poitiers (Γαλλία), Baltic Film, Media and Arts School (BFM) at Tallinn University (Εσθονία) και HEAD Geneva (Ελβετία).

MASTERCLASSES

Όπως κάθε χρόνο, θα πραγματοποιηθούν masterclasses με διακεκριμένους δημιουργούς από το χώρο του ντοκιμαντέρ: Ο Christian Frei, στο masterclass του με τίτλο Magnification That Will Endure, θα μιλήσει στο κοινό για την αμοιβαία σχέση μεταξύ κινηματογράφησης και  σκηνοθεσίας, για τα ρεύματα του direct και observational cinema, καθώς και για τους περιορισμούς κατά την διαδικασία παραγωγής.  Το masterclass του Λευτέρη Φυλακτού με τίτλο Window, Mirror, Bridge: Finding the Intersection θα μιλήσει στο κοινό για τη σχέση μεταξύ δημιουργού και υποκειμένου πέρα από την παραδοσιακή αντικειμενική παρατήρηση, για τη διαμόρφωση ενός «Τρίτου Χώρου» όπου τέμνονται η προσωπική ματιά και η πραγματικότητα, καθώς και για τη χρήση μιας μεθοδολογικής τριάδας (το Παράθυρο, ο Καθρέφτης, η Γέφυρα) που μετατρέπει τις εσωτερικές αναζητήσεις σε συνειδητές κινηματογραφικές επιλογές. Τέλος, η Claudia Schreiner στο masterclass «German PBS & Sustainable Production: Rules, Requirements, and Practices» θα παρουσιάσει τους κανόνες χρηματοδότησης της γερμανικής δημόσιας τηλεόρασης (PBS) και το υποχρεωτικό πλέον πλαίσιο της βιώσιμης παραγωγής (green producing) στην Ευρώπη. Η παρουσίαση θα εμβαθύνει στη δομή της γερμανικής αγοράς , της μεγαλύτερης για ντοκιμαντέρ στην Ε.Ε. με 84 εκατομμύρια πληθυσμό, αναλύοντας τα συστήματα ARD και ZDF, τους 9 ανεξάρτητους σταθμούς τους και ένα δίκτυο 27.000 εργαζομένων που τροφοδοτεί την τηλεόραση, το streaming και το σινεμά, προσφέροντας έναν πολύτιμο οδηγό για τις ανάγκες και την προσέγγιση των κατάλληλων τηλεοπτικών σταθμών.

Παράλληλα, το Beyond Borders, αναγνωρίζοντας την υποστήριξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (ΕΚΚΟΜΕΔ) – Creative Greece, θα φιλοξενήσει ειδική εκδήλωση ενημέρωσης στην οποία παρουσιάζονται οι θεσμικές, χρηματοδοτικές και άλλες εξελίξεις του Ελληνικού Κινηματογραφικού και Οπτικοακουστικού Τομέα σε ξένους και Έλληνες επαγγελματίες του χώρου.

ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ

Κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ θα προβληθούν ντοκιμαντέρ από παιδιά για παιδιά, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων, των οποίων οι θεματικές θα αφορούν στη περιβαλλοντική ευαισθητοποίηση, τη μείωση των κοινωνικών ανισοτήτων, την προώθηση ισότητας και τις ευκαιρίες δια βίου μάθησης. Η δράση υλοποιείται υπό την αιγίδα του ΕΚΚΟΜΕΔ, στο πλαίσιο της ενσωμάτωσης στον οπτικοακουστικό τομέα της χώρας των 2030 Sustainable Development Goals.

Παράλληλα με τις προβολές, θα υπάρξουν και 3 βιβλιοπαρουσιάσεις, όπως κάθε χρόνο με  ιστορικό, λογοτεχνικό και κινηματογραφικό περιεχόμενο.

Ανάμεσά τους ξεχωρίζει η πρώτη παρουσίαση του νέου βιβλίου του Τάσου Γιαπουτζή, Nostalgia and Displacment in Contemporary European Cinema, Λέκτορα Κινηματογράφου στο Πανεπιστήμιο του Essex (εκδόσεις Palgrave Macmillan) που προσφέρει μια εκτενή διερεύνηση της σύνθετης αλληλεπίδρασης μεταξύ νοσταλγίας και μετατόπισης στον σύγχρονο ευρωπαϊκό κινηματογράφο, αναλύοντας την αισθητική και τις θεματικές διαστάσεις εμβληματικών ταινιών (όπως τα The Edge of Heaven, Tabu, Extinction, Limbo και Nostalgia) και φωτίζοντας τις πολιτισμικές, ιστορικές και συναισθηματικές διαστάσεις της κινηματογραφικής δημιουργίας σε έναν παγκοσμιοποιημένο κόσμο.

Επιπλέον θα παρουσιαστεί, για πρώτη φορά, η ελληνική επανέκδοση, (εκδόσεις ΙΔΙΣΜΕ), του βιβλίου Δυο Φορές Ξένος του Bruce Clark (επιμέλεια Ειρήνη Σαρίογλου και Αναστασία Καραστάθη), καθώς και το Χρονικό των Δέκα Ημέρων της Αγάπης Μολυβιάτη Βενέζη (εκδόσεις ΙΔΙΣΜΕ)

Το Καλλιτεχνικό Βιβλιοδετείο θα οργανώσει εκπαιδευτικά εργαστήρια βιβλιοδεσίας για παιδιά με τίτλο «Τσίρκο Τρελάνο». Με άξονα τις αρχές της βιωσιμότητας και της κυκλικής οικονομίας, το εργαστήριο μυεί τους μικρούς συμμετέχοντες στην τέχνη της παραδοσιακής βιβλιοδεσίας μέσα από τη φιλοσοφία του upcycling (δημιουργική επαναχρησιμοποίηση). Χρησιμοποιώντας ανακυκλώσιμα υλικά και υπολείμματα χαρτιού, τα παιδιά ανακαλύπτουν την αξία της χειρωνακτικής δημιουργίας, κατανοούν τον κύκλο ζωής των υλικών και μαθαίνουν πώς η οικολογική συνείδηση και η φαντασία μπορούν να δώσουν μια δεύτερη ζωή σε όσα θεωρούμε απορρίμματα.  Η δράση υλοποιείται υπό την αιγίδα του ΕΚΚΟΜΕΔ, στο πλαίσιο της ενσωμάτωσης στον οπτικοακουστικό τομέα της χώρας των 2030 Sustainable Development Goals.

Ο Σκακιστικός Όμιλος Ρόδου “Ιππότης” θα κάνει μαθήματα σκακιού για παιδιά κάθε ηλικίας, καθώς και επιδείξεις παιχνιδιού, ενώ παράλληλα, μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να αγωνιστούν και να αλληλεπιδράσουν με δύο AI SenseRobot σκακιού.

Η δασκάλα παραδοσιακών χορών Χατζηφωτιάδη Λαμπρινή θα πραγματοποιήσει μαθήματα για παιδιά Δημοτικού και Γυμνασίου, διδάσκοντάς τους χορούς από διάφορα μέρη της Ελλάδας, όπως το Καστελλόριζο, την Πόλη, τη Θράκη και τη Σύμη, τα οποία και θα παρουσιάσουν στην τελετή λήξης.

Τέλος, καθόλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ θα είναι ελεύθερα προσβάσιμη η εικαστική έκθεση του γλύπτη Αλέξανδρου Ζυγούρη, στο νησί.

ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ ΤΟΥ 11^ου BEYOND BORDERS

Κυρίως Διαγωνιστικό Τμήμα

1. Bajau Laut – the Sea is our Home | Σκηνοθεσία: Joo Peter | Μαλαισία, 62’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Bugboy | Σκηνοθεσία: Λουκάς Παλαιοκρασάς | Ελλάδα, 86’, 2026

• EXILE(S), ιστορίες ενός νησιού | Σκηνοθεσία: Γιώργος Ηλιόπουλος | Ελλάδα, 130’, 2026

• Faces of War | Σκηνοθεσία: Didier Cros | Γαλλία, 66’, 2026 | Διεθνής Πρεμιέρα

• Fantastique | Σκηνοθεσία: Marjolijn Prins | Βέλγιο – Γαλλία – Ολλανδία, 71’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Materia Prima | Σκηνοθεσία: Jens Schanze | Γερμανία, 89’, 2026 | Ελληνική Πρεμιέρα

• My Father and Qaddafi | Σκηνοθεσία: Jihan | Λιβύη – ΗΠΑ, 88’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Past Future Continuous | Σκηνοθεσία: Morteza Ahmadvand, Firouzeh Khosrovani | Ιράν – Ιταλία – Νορβηγία, 76’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Slow Death | Σκηνοθεσία: İlkay Nişancı | Τουρκία, 85’, 2026 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. The Illusion of a Quiet Night | Σκηνοθεσία: Olga Chernykh | Ουκρανία, 70’, 2026 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. The Travelers | Σκηνοθεσία: David Bingong | Καμερούν – Ισπανία, 60’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. There is Another Way | Σκηνοθεσία: Stephen Apkon | Ελβετία – ΗΠΑ, 67’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Εκτός Εαυτού | Σκηνοθεσία: Τάσος Γκολέτσος | Ελλάδα, 90’, 2025

1. What Remains of our Mothers’ Loves | Σκηνοθεσία: Cathy Dubois | Γαλλία, 66’, 2025 | Παγκόσμια Πρεμιέρα

1. Yrupe | Σκηνοθεσία: Candela Sotos | Ισπανία, 79’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. All About the Money | Σκηνοθεσία: Sinéad O’Shea | Ιρλανδία, 94’, 2026

1. Lost for words | Σκηνοθεσία: Hannah Papacek-Harper | Γαλλία / Ηνωμένο Βασίλειο, 90’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Truth or Dare | Σκηνοθεσία: Tonislav Hristov | Βουλγαρία, 85’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

μicro Διαγωνιστικό Τμήμα

• A Reconnaissance | Σκηνοθεσία: Stefan Kruse | Δανία – Γερμανία, 28’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Anatomy of a Lost Sound | Σκηνοθεσία: Zuko Garagić | Βοσνία και Ερζεγοβίνη, 19’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• And the Storm Dreamed of Horses | Σκηνοθεσία: Coralie Hina Gourdon | Γαλλική Πολυνησία – Κούβα – Γαλλία, 22’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Averno | Σκηνοθεσία: Filippo Maria Pontiggia | Ιταλία, 23’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Πίσω απ’ τις Σκιές | Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ποταμιανός | Ελλάδα – Κίνα, 13’, 2025

• Body | Σκηνοθεσία: Saad Zuberi & Husain Qaizar | Πακιστάν, 12’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Σμύριδα, μάρμαρο και αμπέλι | Σκηνοθεσία: Ορέστης Ρούσκας | Ελλάδα, 21’, 2025

• Every Time You Leave, You Are Born Again | Σκηνοθεσία: Mladen Bundalo | Βέλγιο – Βοσνία και Ερζεγοβίνη, 24’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Heidi’s House | Σκηνοθεσία: Johanna Sofia Heusser | Ελβετία, 11’, 2026 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. How to Listen to Fountains | Σκηνοθεσία: Eva Sajanová | Σλοβακία, 10’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. In Between Dreams | Σκηνοθεσία: Aritra Biswas | Γαλλία, 14’, 2026 | Παγκόσμια Πρεμιέρα

1. It’s Always Ever About the Conservation of the Species | Σκηνοθεσία: Eva Louisa Gemmer | Γερμανία, 30’, 2025 | Παγκόσμια Πρεμιέρα

1. Just Come | Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Λιοντού | Ελλάδα – Νότια Αφρική, 21’, 2026 | Παγκόσμια Πρεμιέρα

1. Koki, Ciao | Σκηνοθεσία: Quenton Miller | Ολλανδία, 11’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Lake Tekapo: Guardians of the Night | Σκηνοθεσία: Radomír Štefka | Τσεχία, 28’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Light | Σκηνοθεσία: Aner Etxebarria | Ισπανία, 18’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Our Homes Do Not Exist | Σκηνοθεσία: Anna Lamour | Γαλλία – Ελλάδα, 14’, 2025

1. Ping Pong | Σκηνοθεσία: Tianji Yu | Κίνα, 15’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Practical Italian Grammar | Σκηνοθεσία: Daniel Cortés | Κούβα – Γερμανία – Κολομβία, 12’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• The Exhibition | Σκηνοθεσία: Dáša Raimanová, Béla Váradi | Ηνωμένο Βασίλειο, Nορβηγία, Ουγγαρία 23’, 2026 | Ελληνική Πρεμιέρα

• When the Chair Fell Into the Void | Σκηνοθεσία: Julia Kushnarenko | Βέλγιο – Ουγγαρία – Πορτογαλία, 24’, 2026 | Διεθνής Πρεμιέρα

• Why Are All My Friends Depressed? | Σκηνοθεσία: Hannah Jandl, Lea Tama Springer | Γερμανία, 25’, 2025 | Διεθνής Πρεμιέρα

• Mε σκισμένες κουρτίνες | Σκηνοθεσία: Βάλια Χατζηχριστοδούλου | Ελλάδα, 25’, 2026 | Παγκόσμια Πρεμιέρα

Πανόραμα (Εκτός Διαγωνισμού)

1. Better Not Kill the Groove | Σκηνοθεσία: Jonathan Leggett | Ελβετία, 6’, 2024 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Between dogs and wolves | Σκηνοθεσία: Mathilde Sauvère, Khalissa Akadi | Ελβετία, 13’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Blame | Σκηνοθεσία: Christian Frei | Ελβετία, 122’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Genesis 2.0 | Σκηνοθεσία: Christian Frei | Ελβετία / Κίνα / Ρωσία / Νότια Κορέα / Ηνωμένες Πολιτείες, 112’, 2018

• Gyaros: The Story of the Sea | Σκηνοθεσία: Mike Bekos | Ελλάδα, 25’, 2026 | (Σε συνεργασία με το WWF Ελλάς)

• Φως Καππαδοκίας | Σκηνοθεσία: Ειρήνη Σαρίογλου | Ελλάδα, 70’, 2025

• Ms. President | Σκηνοθεσία: Marek Sulik | Σλοβακία / Τσεχία, 108’, 2024 | Ελληνική Πρεμιέρα

• My Homeland | Σκηνοθεσία: Tabarak Allah ABBAS | Ελβετία, 12’, 2023 | Ελληνική Πρεμιέρα

• Η βασίλισσα της νέας Υόρκης | Σκηνοθεσία: Valerie Kontakos | Ελλάδα / Καναδάς, 78’, 2022

1. Reminiscence | Σκηνοθεσία: Ira Melnichenko | Ελβετία, 26’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. War Photographer | Σκηνοθεσία: Christian Frei | Ελβετία, 96’, 2001 | (Υποψήφιο για Όσκαρ)

1. Where We Belong | Σκηνοθεσία: Jacqueline Zünd | Ελβετία, 78’, 2019 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Who is still alive | Σκηνοθεσία: Nicolas Wadimoff | Ελβετία / Γαλλία / Κατεχόμενα Παλαιστινιακά Εδάφη, 113’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

1. Forty years without Giancarlo Siani | Σκηνοθεσία: Filippo Soldi | Ιταλία, 90’, 2025 | Ελληνική Πρεμιέρα

Φωτογραφίες του Φεστιβάλ θα βρείτε ΕΔΩ και στιγμιότυπα από τις φετινές ταινίες ΕΔΩ.

Το trailer της 11^ης έκδοσης θα βρείτε ΕΔΩ.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.beyondborders.gr ή να επικοινωνήσετε με το Φεστιβάλ στη διεύθυνση info@beyondborders.gr.

Μείνετε συντονισμένοι για όλες τις δράσεις και τα νέα του Beyond Borders, ακολουθώντας το Φεστιβάλ

στο Facebook, στο Instagram, στο YouTube και στο LinkedIn.

Το Φεστιβάλ τελεί υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας.

Κύριος Θεσμικός Εταίρος του Φεστιβάλ είναι το ΕΚΚΟΜΕΔ, ενώ η 11^η διοργάνωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Βουλής των Ελλήνων, του Υπουργείου Εθνικής Άμυνας, της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού και Δημόσιας Διπλωματίας του Υπουργείου Εξωτερικών, της Ελληνικής Ραδιοφωνίας Τηλεόρασης, του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, του Ιδρύματος Λάτση, του ZDF, της Swiss Films, της Πρεσβείας της Γερμανίας στην Αθήνα, της Πρεσβείας της Ισπανίας στην Αθήνα και της Πρεσβείας της Σλοβακίας στην Αθήνα.

Loglines των ταινιών του 11^ου Beyond Borders

Στο Κυρίως Διαγωνιστικό τμήμα θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε τις ταινίες: Bajau Laut – the Sea is our Home, Joo Peter, Μαλαισία, 62’ 2025, Ελληνική Πρεμιέρα: Τα σπίτια τους πυρπολούνται και οι βάρκες τους καταστρέφονται: οι «τσιγγάνοι της θάλασσας» στη Μαλαισία, ένας ανιθαγενής πληθυσμός με πλούσια παράδοση, δίνουν έναν άνισο αγώνα επιβίωσης ενάντια στις βίαιες εξώσεις και τον αφανισμό της κουλτούρας τους. Bugboy, Λουκάς Παλαιοκρασάς, 86’ Ελλάδα, 2026: Ο Γιώργος, ένας ντροπαλός έφηβος που παλεύει με τον στραβισμό και το τραυματικό διαζύγιο των γονιών του, βρίσκει καταφύγιο στον κόσμο των εντόμων. Η απροσδόκητη σύνδεσή του με έναν γρύλο θα γίνει η αφορμή για ένα συγκινητικό ταξίδι αυτοανακάλυψης και ενηλικίωσης. EXILE(S), ιστορίες ενός νησιού, Γιώργος Ηλιόπουλος, Ελλάδα, 2026, 130’: Εκατό χρόνια μετά τη Συνθήκη της Λωζάνης, οι κάτοικοι της Ίμβρου αναζητούν ένα νέο παρόν ανάμεσα σε ερειπωμένα χωριά και μετατοπισμένα σύνορα. Ένα ζωντανό πολιτισμικό παλίμψηστο, όπου η μνήμη και η δύσκολη συνύπαρξη επαναπροσδιορίζουν την καθημερινότητα του νησιού. Faces of War, Didier Cros, Γαλλία, 66’ 2026, Διεθνής Πρεμιέρα: Στο ιατρικό κέντρο του Λβιβ στην Ουκρανία, μια ομάδα Γάλλων και Ουκρανών χειρουργών δίνει μάχη για την αποκατάσταση παραμορφωμένων και ακρωτηριασμένων θυμάτων του πολέμου. Ένα συγκλονιστικό χρονικό σωματικής και ψυχολογικής ανάπλασης, που αποτυπώνει τα βαθιά σημάδια των ρωσικών επιθέσεων αλλά και τη δύναμη της ανθρώπινης ανθεκτικότητας. Fantastique, Marjolijn Prins, Βέλγιο-Γαλλία-Ολλανδία, 71’ 2025, Ελληνική Πρεμιέρα: Η 14χρονη Φάντα, μια από τις ελάχιστες κορίτσια ακροβάτισσες στη Γουινέα, παλεύει ανάμεσα στο σχολείο, τη φροντίδα της άρρωστης μητέρας της και το όνειρο μιας διεθνούς περιοδείας, αναζητώντας τελικά τη δική της φωνή. Materia Prima, Jens Schanze, Γερμανία, 2026, 89’ Ελληνική Πρεμιέρα: Τα τεράστια κοιτάσματα λιθίου στις Άνδεις της Βολιβίας πυροδοτούν παγκόσμιο ενδιαφέρον. Καθώς Ευρωπαίοι και Νοτιοαμερικανοί διαπραγματεύονται την εξόρυξη των πρώτων υλών, ένα ιστορικό ντοκουμέντο του 16ου αιώνα έρχεται στο φως για να συνδέσει το αποικιοκρατικό παρελθόν με το σήμερα. My Father and Qaddafi, Jihan, Λιβύη-ΗΠΑ, 2025, 88’ Ελληνική Πρεμιέρα: Μια κόρη αναζητά τα ίχνη του πατέρα της, ηγέτη της ειρηνικής αντιπολίτευσης κατά του Καντάφι, ο οποίος εξαφανίστηκε μυστηριωδώς. Μέσα από τον πολυετή αγώνα της μητέρας της, η ίδια επιχειρεί να συνδεθεί με έναν άνθρωπο που δεν θυμάται και να συμφιλιωθεί με τις ρίζες της. Past Future Continuous, Morteza Ahmadvand, Firouzeh Khosrovani, Ιράν-Ιταλία-Νορβηγία, 2025, 76’ Ελληνική Πρεμιέρα: Η Μαριάμ κατέφυγε στην Αμερική μετά την ιρανική επανάσταση και δεν επέστρεψε ποτέ. Σήμερα, μέσω καμερών ασφαλείας, παρακολουθεί το πατρικό της σπίτι στο Ιράν: μια εύθραυστη ψηφιακή σύνδεση με το παρελθόν που παγώνει κάθε φορά που κόβεται το ίντερνετ, σε ένα ποιητικό ντοκιμαντέρ για την εξορία, τη μνήμη και τη νοσταλγία. Slow Death, İlkay Nişancı, Τουρκία, 2026, 85’ Ελληνική Πρεμιέρα: Το ημερολόγιο ενός ακτιβιστή-ερευνητή για την καταστροφή της πεδιάδας του Ελμπιστάν, η οποία θυσιάστηκε στον βωμό της ανάπτυξης και «καταπώθηκε» από εργοστάσια παραγωγής ενέργειας και ορυχεία άνθρακα. The Illusion of a Quiet Night, Olga Chernykh, Ουκρανία, 2026, 70’ Ελληνική Πρεμιέρα: Τη νύχτα της 27ης Ιουλίου 2025, σαράντα κινηματογραφιστές κατέγραψαν ταυτόχρονα τη ζωή σε κάθε γωνιά της Ουκρανίας, από τα μέτωπα του πολέμου μέχρι τα κατεχόμενα εδάφη. Ένα συγκλονιστικό, συλλογικό πορτρέτο μιας χώρας σε διαρκή συναγερμό. The Travelers, David Bingong, Καμερούν-Ισπανία, 60’ 2025, Ελληνική Πρεμιέρα: Στα σύνορα Μαρόκου και Ισπανίας, μια ομάδα μεταναστών βιώνει τη μία αποτυχημένη προσπάθεια περάσματος μετά την άλλη. Έχοντας ως μοναδικά όπλα αντίστασης μια κάμερα και μερικά τραγούδια, το ντοκιμαντέρ αποτυπώνει την ατέρμονη αναμονή, τις ματαιώσεις αλλά και την ακλόνητη πίστη τους για ένα μέλλον στην Ευρώπη. There is Another Way, Stephen Apkon, Ελβετία-ΗΠΑ, 67’ 2025, Ελληνική Πρεμιέρα: Η οργάνωση «Μαχητές για την Ειρήνη» αποτελείται από πρώην εχθρούς , Ισραηλινούς και Παλαιστίνιους,  που αρνούνται να υποκύψουν στη βία. Μετά την έναρξη του πολέμου και των επιθέσεων στη Γάζα, το κίνημα έρχεται αντιμέτωπο με τη μεγαλύτερη πρόκληση: να κρατήσει ζωντανή την πίστη του ότι ένας άλλος δρόμος είναι εφικτός. Εκτός Εαυτού, Τάσος Γκολέτσος, Ελλάδα, 90’ 2025: Κάπου μεταξύ πραγματικότητας και μαγείας, καθημερινοί άνθρωποι βυθίζονται σε εκστατικές τελετουργίες, αναζητώντας τη λύτρωση και την απόλυτη ελευθερία. Ένα υποβλητικό ταξίδι σωματικής μεταμόρφωσης και πίστης, όπου οι ήρωες αφήνονται σε ό,τι τους καλεί από τα βάθη του εαυτού τους. What Remains of our Mothers’ Loves, Cathy Dubois, 66’ Γαλλία, 2025, Παγκόσμια Πρεμιέρα: Η σκηνοθέτρια αναζητά την ταυτότητά της μέσα από την ιστορία της Γαλλίδας μητέρας της και του Σενεγαλέζου πατέρα της, ο οποίος εξαφανίστηκε πριν εκείνη γεννηθεί. Ένα ποιητικό, αυτοβιογραφικό ταξίδι που εξερευνά την αφρικανικότητα, τις κοινωνικές προκαταλήψεις και τις αναμνήσεις που διαμόρφωσαν τον εσωτερικό της κόσμο. Yrupe, Candela Sotos, Ισπανία, 2025, 79’ Ελληνική Πρεμιέρα: Η αναζήτηση μιας χαμένης ταινίας του πρωτοπόρου του ισπανικού επιστημονικού κινηματογράφου, Γκιγιέρμο Φερνάντεθ-Σούνιγα, εξελίσσεται σε ένα ταξίδι στις οικογενειακές μνήμες και τα εθνικά αρχεία. Εκεί, η αργή ανάπτυξη του υδρόβιου φυτού yrupẽ αποκαλύπτει στρώματα εικόνων και σιωπής. All About the Money, Sinéad O’Shea, Ιρλανδία, 2026, 94’: Ο γιος μιας από τις πλουσιότερες οικογένειες της Αμερικής δημιουργεί μια κομμουνιστική επαναστατική βάση στην επαρχία της Μασαχουσέτης για να ανατρέψει το καπιταλιστικό σύστημα, ξεκινώντας μια απίστευτη διαδρομή ριζοσπαστικών ιδεών, προδοσίας και εξορίας. Lost for words, Hannah Papacek-Harper, Γαλλία / Ηνωμένο Βασίλειο, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 90’: Με αφορμή την απάλειψη λέξεων που περιγράφουν τη φύση (όπως βελανίδι ή αγριολούλουδο) από ένα παιδικό λεξικό, το ντοκιμαντέρ ταξιδεύει στο Ηνωμένο Βασίλειο, προσκαλώντας μας μέσα από τις φωνές επιστημόνων, καλλιτεχνών και παιδιών να επανασυνδεθούμε με το περιβάλλον μας. Truth or Dare, Tonislav Hristov, Βουλγαρία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 85’: Σε μια Ευρώπη που βιώνει πρωτοφανή πόλωση, μια έμπειρη ερευνήτρια δημοσιογράφος που έχει δεχτεί απειλές για τη ζωή της έρχεται αντιμέτωπη με έναν μηχανικό που κατασκευάζει και διασπείρει ψευδείς ειδήσεις, αποκαλύπτοντας πώς τα fake news χρησιμοποιούνται για την αποσταθεροποίηση της ηπείρου.

Στο πρόγραμμα μicro θα απολαύσουμε τις ταινίες μικρού μήκους: A Reconnaissance, Stefan Kruse, Δανία-Γερμανία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 28’: Ένα πειραματικό κινηματογραφικό δοκίμιο με αφορμή την πρώτη πτήση στρατιωτικού drone της Frontex στη Μεσόγειο. Η ταινία εξερευνά την αόρατη στρατιωτικοποίηση των συνόρων και αναρωτιέται αν μπορούμε τελικά να αντισταθούμε στην παντεπόπτη εξουσία της τεχνολογικής επιτήρησης. Anatomy of a Lost Sound, Zuko Garagić, Βοσνία και Ερζεγοβίνη, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 19’: Ένα πειραματικό, υβριδικό φιλμ που ακολουθεί τον κύκλο ζωής μιας ριζοσπαστικής ηχογράφησης σε ένα παραστρατιωτικό στρατόπεδο νεολαίας στην Κεντρική Ευρώπη, ξετυλίγοντας τις ιστορικές ενοχές μιας ολόκληρης ηπείρου. And the Storm Dreamed of Horses, Coralie Hina Gourdon, Γαλλική Πολυνησία-Κούβα-Γαλλία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 22’:  Ένας καουμπόι και το άλογό του βρίσκονται αντιμέτωποι με έναν καταστροφικό τυφώνα. Μέσα στην απόλυτη κατάρρευση του κόσμου γύρω τους, οι δυο τους μοιράζονται έναν βουβό, κοινό θρήνο. Averno, Filippo Maria Pontiggia, Ιταλία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 23’:  Στο Ποτσουόλι, ακριβώς στο κέντρο του κρατήρα των Φλεγραίων Πεδίων, η γη αναπνέει σε έναν συνεχή, απόκοσμο κύκλο ανύψωσης και βύθισης, κρατώντας ζωντανή μια λανθάνουσα, μυστηριακή ενέργεια αιώνων. Πίσω απ’ τις Σκιές, Κωνσταντίνος Ποταμιανός, Ελλάδα-Κίνα, 2025, 13’: Ένας πολιτιστικός διάλογος ανάμεσα σε έναν Έλληνα καραγκιοζοπαίχτη και έναν Κινέζο μετρ του θεάτρου σκιών. Η ταινία γεννιέται μέσα από την ανάγκη του σκηνοθέτη να επιστρέψει στις παιδικές του μνήμες, αναζητώντας τις πανάρχαιες ρίζες μιας τέχνης φτιαγμένης από φως και σκοτάδι. Body, Saad Zuberi & Husain Qaizar, Πακιστάν, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 12’:  Η συνεργασία ενός ντόπιου φωτογράφου στο Πακιστάν με άνδρες bodybuilders μετατρέπεται σε μια τολμηρή καταγραφή γύρω από τα όρια της σωματικής διάπλασης, την εμμονή με την επιτυχία και τις μεταβαλλόμενες έννοιες της αρρενωπότητας σε μια συντηρητική κοινωνία. Σμύριδα, μάρμαρο και αμπέλι, Ορέστης Ρούσκας, Ελλάδα, 2025, 21’: Απέναντι στην ασφυκτική πίεση του υπερτουρισμού, ορισμένοι κάτοικοι της Νάξου προτάσσουν έναν διαφορετικό τρόπο ζωής και δημιουργίας. Μια ταινία για την καθημερινή αντίσταση που απαιτείται για να διασωθεί η αυθεντική ψυχή του νησιού. Every Time You Leave, You Are Born Again, Mladen Bundalo, Βέλγιο-Βοσνία και Ερζεγοβίνη, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 24’: Το ταξίδι της επιστροφής ενός σκηνοθέτη στη γενέτειρά του μετατρέπεται σε έναν καθηλωτικό εσωτερικό μονόλογο. Καθώς το λεωφορείο τραντάζεται στον δρόμο, η έννοια της αποχώρησης και της προσφυγιάς αποκτά ένα νέο, βαθύτερο υπαρξιακό βάρος. Heidi’s House, Johanna Sofia Heusser, Ελβετία, 2026, Ελληνική Πρεμιέρα, 11’:  Η ποιητική ιστορία μιας γυναίκας που μετανάστευσε στην Τήνο τη δεκαετία του ’80 και αφοσιώθηκε αυτοδίδακτα στην αρχιτεκτονική του νησιού. Μια ταινία γεμάτη τρυφερότητα, ιδωμένη μέσα από τη ματιά της εγγονής της. How to Listen to Fountains, Eva Sajanová, Σλοβακία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 10’:  Ένα ευρηματικό φιλμ για τον δημόσιο χώρο, όπου τα σιντριβάνια των πόλεων ξαφνικά ζωντανεύουν, αποκτούν δική τους φωνή και ξεκινούν μια ανατρεπτική εξέγερση για να τραβήξουν την προσοχή των περαστικών. In Between Dreams, Aritra Biswas, Γαλλία, 2026, Παγκόσμια Πρεμιέρα, 14’: Ένας κινηματογραφιστής από την Καλκούτα περιπλανιέται στο Παρίσι αναζητώντας μάταια κάτι που να θυμίζει την πατρίδα του. Μια συνάντηση με ξένους, όμως, θα γεννήσει ένα απρόσμενο αίσθημα οικειότητας μέσα από κοινές ιστορίες μετανάστευσης. It’s Always Ever About the Conservation of the Species, Eva Louisa Gemmer, Γερμανία, 2025, Παγκόσμια Πρεμιέρα, 30’: Ένα τελευταίο μάθημα σεξουαλικής αγωγής σε μια τάξη της τρίτης γυμνασίου αφήνει στην άκρη τη στεγνή θεωρία περί αντισύλληψης. Το ντοκιμαντέρ δίνει τον λόγο στους ίδιους τους εφήβους, οι οποίοι μιλούν αφοπλιστικά για το σεξ, τις επιθυμίες και, πάνω από όλα, για τις ανασφάλειές τους. Just Come, Κωνσταντίνα Λιοντού, Ελλάδα-Νότια Αφρική, 2026, Παγκόσμια Πρεμιέρα, 21’: Το Λάνγκα, η παλαιότερη παραγκούπολη του Κέιπ Τάουν, μετατρέπεται σταδιακά από ζοφερό κατάλοιπο του Απαρτχάιντ σε τουριστικό αξιοθέατο. Οι ίδιοι οι κάτοικοι μιλούν για το δικαίωμά τους να αφηγηθούν την ιστορία τους, επαναπροσδιορίζοντας τους όρους του τουρισμού μέσα στην κοινότητά τους. Koki, Ciao, Quenton Miller, Ολλανδία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 11’: Ένα ευφυές πολιτικό φιλμ με πρωταγωνιστή τον Κόκι: τον 67χρονο ομιλούντα παπαγάλο του ηγέτη της Γιουγκοσλαβίας, Τίτο. Κλεισμένος σήμερα σε ένα κλουβί-ατραξιόν, ο ζωντανός αυτός μάρτυρας της Ιστορίας ξετυλίγει το σουρεαλιστικό, γεωπολιτικό παρελθόν του Ψυχρού Πολέμου, τότε που ως διπλωματικό «εργαλείο» ψυχαγωγούσε από τον Χρουστσόφ μέχρι τη Σοφία Λόρεν. Lake Tekapo: Guardians of the Night, Radomír Štefka, Τσεχία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 28’: Η ταινία καταγράφει τον κοινό αγώνα επιστημόνων και κατοίκων ενάντια στη φωτορύπανση στη περιοχή της λίμνης Τεκάπο στη Νέα Ζηλανδία, αναδεικνύοντας το νυχτερινό σκοτάδι ως έναν ανεκτίμητο, εύθραυστο φυσικό θησαυρό. Light, Aner Etxebarria, Ισπανία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 18’: Η συγκλονιστική ιστορία μιας γυναίκας-αρχηγού της αυτόχθονης κοινότητας Wounaan στο τροπικό δάσος. Όταν ένοπλες ομάδες σκορπούν τον τρόμο και τον θάνατο στον τόπο της, εκείνη μετατρέπεται στο μοναδικό «φως» της κοινότητάς της, επιστρέφοντας στο δάσος για να τους αντιμετωπίσει πρόσωπο με πρόσωπο, διεκδικώντας την ειρήνη. Our Homes Do Not Exist, Anna Lamour, Γαλλία-Ελλάδα, 2025, 14’: Γυρισμένο σε φιλμ Super 8, αυτό το οπτικό ημερολόγιο αποτυπώνει τον αργό κατακερματισμό ενός οικογενειακού σπιτιού στην Αθήνα. Μέσα από μια περιπλάνηση σε κατοικημένους και εγκαταλελειμμένους χώρους, γεννιέται η ανάγκη για την εφεύρεση μιας νέας, συλλογικής πατρίδας πάνω στα ερείπια της πραγματικότητας. Ping Pong, Tianji Yu, Κίνα, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 15’: Με αφορμή μια ρακέτα του πινγκ-πονγκ, ένας άνδρας θυμάται έναν παλιό φίλο από το πανεπιστήμιο, μέχρι που ανακαλύπτει μια ανάρτηση για την ψήφο του τελευταίου υπέρ του Τραμπ στις αμερικανικές εκλογές. Αναζητώντας απαντήσεις, ξεκινά έναν διάλογο με μια AI βοηθό, όπου φιλία και πολιτική θολώνουν επικίνδυνα. Practical Italian Grammar, Daniel Cortés, Κούβα-Γερμανία-Κολομβία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 12’: Ο Μιγκέλ και η οικογένειά του ετοιμάζονται να μεταναστεύσουν από την Κούβα στην Ιταλία, όπου ζει ήδη η μητέρα του. Όσο περιμένουν την έγκριση, κάνουν το πρώτο, καθοριστικό βήμα κάθε μετανάστη: να μάθουν τη γλώσσα της νέας τους πατρίδας. The Exhibition, Dáša Raimanová, Béla Váradi, Ηνωμένο Βασίλειο, Νορβηγία, Ουγγαρία 2026, Ελληνική Πρεμιέρα, 23’: Ο κουίρ Ρομά εικαστικός Μπέλα Βάραντι επιστρέφει από το Λονδίνο στη γενέτειρά του στην Ουγγαρία για να παρουσιάσει δημόσια τα έργα του. Σε μια χώρα όπου η προβολή ΛΟΑΤΚΙ+ περιεχομένου είναι ουσιαστικά απαγορευμένη, ο Μπέλα εκθέτει τον εαυτό του μπροστά στην κοινότητά του, ισορροπώντας ανάμεσα στην αποδοχή και την απόρριψη. When the Chair Fell Into the Void, Julia Kushnarenko, Βέλγιο-Ουγγαρία-Πορτογαλία, 2026, Διεθνής Πρεμιέρα, 24’ Ένα υβριδικό φιλμ στα όρια του ντοκιμαντέρ και του χορού. Ανώνυμοι μετανάστες που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν την πατρίδα τους εξομολογούνται τα βιώματα της απώλειας και της αποσύνδεσης, ενώ μασκοφόροι χορευτές μετατρέπουν τα λόγια και τις μνήμες τους σε κίνηση μέσα στο αστικό τοπίο. Why Are All My Friends Depressed?, Hannah Jandl, Lea Tama Springer, Γερμανία, 2025, Διεθνής Πρεμιέρα, 25’ Μια ταινία που θέτει το ερώτημα που μας απασχολεί όλους: υποφέρουμε όντως από κατάθλιψη σήμερα ή μήπως η ίδια η κοινωνία μάς αρρωσταίνει; Μέσα από συζητήσεις, λογοτεχνία και TikTok, το ντοκιμαντέρ ψάχνει τι συμβαίνει με μια ολόκληρη γενιά που, αν και μοιάζει να έχει τα πάντα, παγιδεύεται στην πίεση της επιτυχίας και το άγχος του μέλλοντος. Mε σκισμένες κουρτίνες, Βάλια Χατζηχριστοδούλου, Ελλάδα, 2026, Παγκόσμια Πρεμιέρα, 25’: Πώς δημιουργεί εικόνες ένα εκ γενετής τυφλό άτομο; Ένα ατμοσφαιρικό ντοκιμαντέρ για τον Κωνσταντίνο, ο οποίος αντιλαμβάνεται χρώματα και σχήματα πέρα από την όραση, μυρίζει το πράσινο, αισθάνεται το φως και μας ξεναγεί στη δική του, βαθιά ποιητική οπτική για τον κόσμο.

Στο τμήμα του Πανοράματος, εκτός διαγωνισμού, θα δούμε ταινίες όπως το Better Not Kill the Groove, Jonathan Leggett, Ελβετία, 2024, Ελληνική Πρεμιέρα, 6’: Μέσα από τον κόσμο του freestyle scooter, ένα αγόρι σε αναζήτηση ταυτότητας εξερευνά τα όρια του σώματος και των συναισθημάτων του. Between dogs and wolves, Mathilde Sauvère, Khalissa Akadi, Ελβετία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 13’: Μετά τη δολοφονία του Odair Moniz σε μια υποβαθμισμένη γειτονιά της Λισαβόνας, ο νεαρός Leo αναζητά δικαιοσύνη και δικαίωση, αναμετώμενος με το θεμελιώδες ερώτημα του πώς μπορεί να γεννηθεί μια επανάσταση. Blame, Christian Frei, Ελβετία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 122’: Μια ψύχραιμη και οπτικά καθηλωτική πολιτική έρευνα για το πώς η πανδημία, τροφοδοτούμενη από θεωρίες συνωμοσίας, αναδιαμόρφωσε την παγκόσμια γεωπολιτική σκηνή και ενίσχυσε την ακροδεξιά, υπενθυμίζοντάς μας ότι όσο αναζητούμε ενόχους, το επόμενο παθογόνο ήδη γεννιέται στη φύση. Genesis 2.0, Christian Frei, Ελβετία / Κίνα / Ρωσία / Νότια Κορέα / Ηνωμένες Πολιτείες, 2018, 112’: Η ανακάλυψη ενός τέλεια διατηρημένου κουφαριού μαμούθ στον Αρκτικό Ωκεανό γίνεται η αφετηρία για την επόμενη μεγάλη τεχνολογική επανάσταση της γενετικής, απειλώντας να φέρει τον κόσμο μας ανάποδα. Gyaros: The Story of the Sea, Mike Bekos, Ελλάδα, 2026, 25’ (Σε συνεργασία με το WWF Ελλάς): Με αφηγήτρια την ίδια τη θάλασσα, το ντοκιμαντέρ ξετυλίγει την ιστορία της Γυάρου από την αρχαιότητα μέχρι τη σύγχρονη αναγέννησή της ως Θαλάσσια Προστατευόμενη Περιοχή, αναδεικνύοντας τη διαχρονική σύνδεση του ανθρώπου με τη φύση. Φως Καππαδοκίας, Ειρήνη Σαρίογλου Ελλάδα, 2025, 70’: Ένα συναρπαστικό οδοιπορικό από τα Φάρασα της Καππαδοκίας έως το Άγιο Όρος, που ακολουθεί τα βήματα του Αγίου Αρσενίου και του Αγίου Παϊσίου. Ms. President, Marek Sulik, Σλοβακία / Τσεχία, 2024, Ελληνική Πρεμιέρα, 108’: Ένα εξαιρετικά οικείο πορτρέτο της πρώτης γυναίκας προέδρου της Σλοβακίας. My Homeland, Tabarak Allah ABBAS, Ελβετία, 2023, Ελληνική Πρεμιέρα, 12’: Σε ένα φουτουριστικό Μπαγκντάντ των αρχών του ’90, ένα νεαρό ζευγάρι παλεύει με φονικά ρομπότ για να δραπετεύσει από την πόλη και να προστατεύσει το μέλλον του νεογέννητου παιδιού του. Η βασίλισσα της νέας Υόρκης, Valerie Kontakos, Ελλάδα / Καναδάς, 2022, 78’: Μια συναρπαστική ματιά στη ζωή της Chelly Wilson, μιας Ελληνίδας μετανάστριας που έχτισε μια αυτοκρατορία κινηματογράφων ενηλίκων στη Νέα Υόρκη των δεκαετιών του ’70 και ’80. Reminiscence, Ira Melnichenko, Ελβετία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 26’: Μια νεαρή Ουκρανή πρόσφυγας στην Ελβετία ανασύρει τα θραύσματα των αναμνήσεών της. War Photographer, Christian Frei, Ελβετία, 2001, 96’: Το υποψήφιο για Όσκαρ ντοκιμαντέρ ακολουθεί τον κορυφαίο φωτορεπόρτερ James Nachtwey σε εμπόλεμες ζώνες, καταγράφοντας με μια μικρή κάμερα προσαρμοσμένη πάνω στη φωτογραφική του μηχανή μια συγκλονιστική ματιά στην καταστροφή, τον πόνο και, τελικά, την ελπίδα. Where We Belong, Jacqueline Zünd, Ελβετία, 2019, Ελληνική Πρεμιέρα, 78’: Όταν οι γονείς χωρίζουν, τα παιδιά καλούνται να ισορροπήσουν ανάμεσα σε δύο σπίτια. Το ντοκιμαντέρ προσεγγίζει αυτή την πραγματικότητα, εστιάζοντας στο πόσο εύθραυστα, αλλά και πόσο γενναία, έξυπνα και με χιούμορ αντιλαμβάνονται τα ίδια την κατάσταση. Who is still alive, Nicolas Wadimoff, Ελβετία / Γαλλία / Κατεχόμενα Παλαιστινιακά Εδάφη, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 113’: Μέσα από έναν πρόχειρα σχεδιασμένο χάρτη της Γάζας σε ένα μαύρο πάτωμα, εννέα Παλαιστίνιοι που δραπέτευσαν από την κόλαση μοιράζονται τις ιστορίες τους για την απώλεια και τα χαμένα τους όνειρα, επιχειρώντας να συνδεθούν ξανά με τον εαυτό τους και να επιστρέψουν στη ζωή. Forty years without Giancarlo Siani, Filippo Soldi, Ιταλία, 2025, Ελληνική Πρεμιέρα, 90’: Σαράντα χρόνια μετά τη βάναυση δολοφονία του 26χρονου δημοσιογράφου Giancarlo Siani από την Καμόρα, το ντοκιμαντέρ ξετυλίγει πώς μια ομάδα νεαρών συναδέλφων του και ένας τολμηρός εισαγγελέας έσπασαν το τείχος της ομερτά για να λάμψει η αλήθεια.